Услышать Узбекистан: история создания документального фильма

Катерина: С нами был прекрасный оператор Сергей Каррыев. Услышав про нашу идею, он сразу загорелся и поехал без лишних вопросов. Провёл с нами два дня: отснял всё, что было нужно, и вернулся.

Ещё в проекте участвовала Анастасия Кравченко – ассистент на площадке. Весь бэкстейдж – её рук дело, и эти кадры тоже вошли в фильм. Настя занимается организацией музыкальных мероприятий и квартирников, поэтому ей была близка сама атмосфера проекта.

Арт-директор нашего проекта – Тимур Чалдаев, потрясающий графический дизайнер, который разработал весь визуальный стиль и код. При этом он тоже музыкант – басист групп Monno, Dzenpunk и «Чёрный кот».

Если обратить внимание, все участники команды так или иначе связаны с музыкой: кто-то напрямую как исполнитель, кто-то как организатор. И, наверное, именно это нас и вдохновило отправиться в поездку.

О цели проекта

Никита: Наша цель – создать звуковую карту Узбекистана. Многие люди ещё не были в этих городах или не могут позволить себе туда поехать. Их можно увидеть на ютубе у тревел-блогеров – часто это красиво снятые ролики с коптера.

Но проблема в том, что такие фильмы в первую очередь про картинку, и со временем они начинают быть похожими друг на друга, а нам хотелось сделать принципиально другое. У Кати уже был опыт работы со звуковым ландшафтом города, и она предложила идею: создать своего рода аудиофотографии – фильмы, посвящённые звучанию городов Узбекистана. Постепенно эта идея выросла в полноценный документальный проект.

Сейчас в планах у нас 12 городов, но их может быть и больше. В первую очередь мы делаем акцент на звуке: как город звучит, какие музыкальные традиции его формируют, какие песни поют люди, как «звучат» ремёсла – всё то, что мы любим и ценим в Узбекистане, но о чём редко задумываемся именно с точки зрения слуха.

Отдельно хочу сказать, что в процессе работы мы поняли: такой звуковой портрет может быть особенно важен для незрячих людей. На закрытый показ приходил наш друг, потрясающий слепой артист Юлиан Фусман – для нас было принципиально услышать его мнение. Он оценил такой подход, поэтому в дальнейшем мы планируем создавать версии фильмов, адаптированные для людей с нарушением зрения. Нам важно вдохновлять тех, кто не видит город, но может его услышать.

Диёр: Когда больше года назад Катя рассказала мне об этой идее, я сразу загорелся. Честно говоря, у меня самого не было чёткого понимания, чем отличается музыка одного города от другого и какие именно звуки вообще формируют его характер.

Сначала мы планировали ограничиться аудиозаписями, но постепенно идея выросла в полноценный документальный фильм. Так мы решили поехать в Маргилан – именно там сняли наш пилотный выпуск.

Хочется показать многогранность и колорит Узбекистана не только через визуальный образ, но и через звук и, если честно, разрушить стереотип, что Узбекистан – это только Самарканд, Бухара и Хива. Страна гораздо шире и разнообразнее.

Города могут поразительно отличаться и по музыке, и по звучанию повседневной жизни. Даже тюбетейки, как вы знаете, в каждом регионе разные, как и орнаменты, вышивка, элементы одежды. Нам интересно соединять всё это и передавать через звук и музыку так, чтобы ощущалась уникальность каждого места.

О процессе создания

Диёр: Я родом из Ферганы, там вырос. Маргилан находится примерно в 20–30 минутах езды, поэтому именно об этом городе у нас было больше всего информации. У меня была возможность заранее туда поехать, провести небольшой location scout, понять, какие локации нам подойдут и как лучше выстроить маршрут. Это была идеальная точка старта.

Катерина: Мы отправились туда на поезде. Когда покупали билеты, на скоростной поезд мест уже не было. Лететь самолётом было нецелесообразно: с нами были инструменты и техника – брать их в ручную кладь сложно, а сдавать в багаж небезопасно. В итоге выбрали обычный поезд – дорога заняла около шести часов.

Обратно ехали на машине. Дорога заняла примерно столько же, но маршрут через перевал Камчик оказался невероятно красивым. Мы останавливались, чтобы посмотреть на горные пейзажи – это тоже стало частью общего впечатления от поездки.

Никита: Для любого проекта важна структура. Нам было принципиально не оказаться в ситуации, когда мы приезжаем в город и действуем хаотично, как слепые котята. Было четкое понимание, чем Маргилан известен, в чём его уникальность и чем он отличается от других городов Узбекистана.

Узбекистан для меня – это прежде всего искусство, ремёсла и богатая музыкальная культура: маком, национальные инструменты, исполнительская традиция. Поэтому мы выстроили план съёмок так, чтобы показать ремесленников – именно тех, кто характерен для Маргилана. Это, конечно, город ткачей, и посещение ткацкой фабрики было обязательным.

Музыкальная линия во многом строилась вокруг музыкальной школы № 9 – безумно интересного места с большой историей. Там училась Юлдуз Усманова и многие другие известные артисты. Кроме того, в Маргилане есть театр, в котором профессиональные исполнители исполняют маком, и мы это тоже запечатлели.

Нам часто встречались обычные жители, которым было интересно, чем мы занимаемся, а мы просили их вспомнить и напеть песни из детства. Ведь музыка – это ещё и связь времён. Напевы простых прохожих тоже стали частью фильма.

Но главная фишка в том, что это не просто собрание звуков. Всё, что мы записали, было аранжировано и показано через призму композиторского таланта. Катя брала отдельные фрагменты и превращала их в самостоятельные музыкальные произведения, создавая новое звучание на основе живой среды города.

Город как партитура

Катерина: Фильм разделён на несколько частей, и в каждой есть свой герой. Это не всегда человек – чаще всего героем становится звук, рождённый руками мастера или человеческим голосом. Где-то, как уже говорил Никита, звучит музыкальная школа – там музыка существует изначально, в своей традиционной форме.

А вот там, где мы снимали ремесленников, музыка складывалась из отдельных звуков. Например, пожилой мастер изготавливал карнай – народный инструмент – и ритмично работал молотом. Я записала этот звук и вплела его в музыкальную композицию.

То же самое произошло на ткацкой фабрике. Когда мы туда пришли, я сразу услышала ритм станков. Он был настолько выразительным, что пришло понимание: из этого может получиться трек для рейва. Вокруг этого ритма постепенно и начала выстраиваться музыка.

Вообще идея проекта выросла из моей рубрики в инстаграме «Мелодия от незнакомца». Я подходила к людям на улице, просила напеть любую мелодию, а затем создавала на её основе новую композицию. В Маргилане произошло примерно то же самое: обычные люди – например, дедушка на базаре, который угощал нас чаем, – напевали что-то из памяти, и эти фрагменты становились частью музыкального полотна.

В фильме есть и эпизод с голубями – мы снимали локацию, которую называют «кладбищем, охраняемым голубями». Звуки, издаваемые птицами, стали частью композиции и подтолкнули меня к музыке, по ощущению близкой к баховской классике. Я сыграла гармоническую основу на бас-гитаре, а мелодическую линию провела смычком – тоже на басу.

Мне хотелось пропустить Маргилан через призму современной музыки. Не знаю, каким будет звучание других городов – возможно, жанр изменится. Но именно в Маргилане я почувствовала, что это должен быть микс электронной музыки и живых звуков. При этом речь не только об электронике – это полноценная композиторская работа с разными инструментами и техническими элементами.

Диёр: На закрытый показ мы пригласили самых разных людей. Среди них был человек, который профессионально изучал маком, и женщина, которая всю жизнь слушала эту музыку. Их реакция была для нас особенно важна. Они говорили о переосмыслении – о том, что услышали знакомые с детства мелодии по-новому. Если вы знакомы с макомом, то знаете: для неподготовленного слушателя он может казаться достаточно однообразным.

В фильме же появляются новые оттенки и контекст. За счёт того, как Катя выстраивает музыкальную среду вокруг этих мелодий и голосов, возникает совсем другое прочтение. Это свежий и, на мой взгляд, очень интересный взгляд на традицию.

Никита: У нас была задача расширить аудиторию макома. Для многих эта музыка в чистом виде может быть непростой для восприятия – особенно для тех, кто на ней не вырос. Мне хотелось, чтобы зрители, которые никогда не слышали эту музыку и не живут в Узбекистане, посмотрели фильм и через призму современной электроники смогли открыть для себя эту традицию. Кажется, нам это удалось.

Магическое место

Никита: Мне Маргилан прежде всего запомнился невероятно гостеприимными людьми. Нас постоянно пытались впечатлить, приглашали на чай, старались чем-то угостить. Директор музыкальной школы даже говорил: «Нельзя же всё время работать, ребята, нужно и отдыхать». Поразило, насколько искренне люди интересовались тем, что мы делаем, и как быстро включались в процесс. Мы не ожидали такого тёплого приёма.

Особенно запомнился момент в музыкальной школе. Мы приехали просто поснимать, пообщаться с директором, записать нескольких артистов, а нас встретил оркестр национальных инструментов. Это был просто восторг!

В какой-то момент появилось ощущение, что фильм снимает сам себя. И люди, и сам город стали его полноценными героями. Для меня Маргилан навсегда останется безумно гостеприимным местом, где постоянно происходили какие-то магические совпадения, когда всё складывалось само собой.

В этой поездке я впервые попробовал нохат-шурву. В городе есть известное место, которое мы, кстати, тоже сняли, – там готовят национальные блюда, очень сытные и наваристые. За ужином Диёр сказал, что мы обязаны это попробовать.

Я назвал это смертью вегетарианца: огромное, ароматное мясное блюдо было настолько насыщенным, что уже после нескольких ложек пришло чувство сытости. Это фантастика, очень яркий гастрономический опыт.

И ещё Маргилан показался мне очень духовным местом. В фильме есть сцена, снятая в мавзолейном комплексе Каптарли Мозор – в месте, словно охраняемом голубями, о котором Катя уже упомянула. Здесь много таких пространств, и видно, что живут искренне верующие люди. Для них это не традиция, а нечто большее.

Диёр: Город, конечно, сильно изменился. Местные говорят, что в последние годы здесь произошла индустриализация, стало больше машин и движения. Но при этом суть Маргилана осталась прежней – это город ремесленников, людей, которые рано встают и много работают.

И ещё это средоточие предпринимателей. В Фергане даже есть шутливая молва, что с маргиланцами нужно быть начеку – уж очень они предприимчивые. Но именно эта деловая хватка, на мой взгляд, и формирует особый характер города.

Где и когда?

Никита: У нас был закрытый показ в кинотеатре Kinoxona при Tashkent Film School. Для нас было важно представить фильм именно на большом экране с хорошим звуком и услышать реакцию зрителей в зале. Показ прошёл очень тепло, мы получили ценный отклик.

В планах – обязательный показ в самом Маргилане, где проходили съёмки. Директор музыкальной школы № 9 Ойбек Мадалиев, который появляется в фильме, в этом году отмечает 100-летие своего прадеда – известного макомиста и певца. Мы хотели бы приурочить показ к этой дате. Пока фильм существует в формате открытых показов и не размещён на онлайн-платформах – у нас в планах создать полноценную серию документальных работ, которые хотелось бы презентовать и на фестивалях.

Следить за анонсами открытых показов можно в наших социальных сетях – в первую очередь в инстаграме и на ютубе. Там мы будем публиковать информацию о новых показах в кинотеатрах, кинозалах. Сейчас у зрителей есть редкая возможность увидеть фильм в том формате, в котором он задуман, – на большом экране и с качественным звуком.

Катерина: Что касается музыкальных композиций, мы уже приняли решение, что когда объедем все 12 городов и 12 вилоятов, выпустим полноценный альбом. При этом материал, записанный в Маргилане, получился очень классным и достаточно целостным, поэтому мы планируем отдельный релиз. Надеюсь, в марте он выйдет на лейбле NeoForMusic.

После релиза музыку можно будет слушать на всех основных стриминговых платформах – Spotify, Яндекс.Музыка, Apple Music и других.